Sergio Sastre (REYS, Miss Caffeina), Marcos Miranda (Paradise Phantoms) y Maxi Jeremies (Sweet Barrio) unen trayectorias diversas en The Quinquis bajo un mismo pulso: la mezcla entre la raíz y la vanguardia.
Un line up excepcional que compone esta formación nacida en 2024 cuya presentación en sociedad fue la publicación de la versión de Las Grecas “Te Estoy Amando Locamente (T.E.A.L)”. Un tema que hicieron suyo convirtiéndolo en una canción de arreglos electrónicos que se aleja del flamenco-rock del himno tradicional y que juega con el Daft Punk o Chromeo, de la mano de Andreas Lutz, vocalista de O’Funkillo y de David “El Indio” (Vetusta Morla) que colaboraron junto al grupo en este tema.
En un panorama dominado por la inmediatez, The Quinquis reivindican la emoción sin filtros, el orgullo del barrio y la belleza de las cicatrices. No buscan imitar, sino reinterpretar lo que somos —esa España que suena a funk, a electrónica y a calle. Su propuesta se podría definir en tres palabras: raíz, barrio y pista de baile.
Mireya Martín (El Backstage Mag): ¿Os interesa más la estética quinqui o lo que representa a nivel social y emocional?
The Quinquis: La estética nos atrae, claro, pero como puerta de entrada. Lo que de verdad nos interesa es lo que representa y lo que partiendo de ahí podemos aportar, acentuar y transformar: vulnerabilidad, contradicción, orgullo y precariedad emocional. Lo quinqui no como caricatura, sino como espejo. Ahí es donde nos sentimos cómodos.
Nos interesa lo quinqui no como caricatura, sino como espejo. Ahí es donde nos sentimos cómodos.
M.M: ¿Con qué película o personaje del cine quinqui os sentís más reflejados?
T.Q: Más que con un personaje concreto, con esa sensación que atraviesa muchas películas de Eloy de la Iglesia: la de estar siempre un poco fuera de sitio, intentando encontrar un lugar propio. Ese conflicto nos resulta muy reconocible.
M.M: ¿Sentís que el nombre condiciona la música que hacéis o al revés?
T.Q: Al revés: la música llegó antes. El nombre apareció cuando entendimos el universo que estábamos construyendo. The Quinquis no marca un estilo, marca una actitud desde la que hacer canciones.
The Quinquis no marca un estilo, marca una actitud desde la que hacer canciones.
M.M: Tú no me quieres: ¿es una canción que nace de una experiencia real o de varias mezcladas?
T.Q: Nace de una experiencia muy concreta, aunque seguramente mucha gente se verá reflejada desde otros lugares. Habla del desengaño de darte cuenta de que alguien te utiliza y pone el afecto como excusa para seguir haciéndolo. En nuestro caso, además, tiene un vínculo claro con la industria musical.
M.M: ¿Qué fue lo primero que se os pasó por la cabeza cuando supisteis que ibais a estar en el Benidorm Fest 2026?
T.Q: Una mezcla muy intensa de vértigo y calma. Vértigo por la exposición tan repentina y por ser lo más pequeños de la edición, calma porque sentíamos que tenía sentido estar ahí con este proyecto y con esta canción porque la sentíamos muy fuerte.
M.M: ¿Os da más vértigo el Benidorm Fest o todo lo que viene después?
T.Q: Sinceramente, lo que viene después. El festival es un momento concreto; lo importante es qué haces con eso al día siguiente. Generar un repertorio y que la gente conecte con la música es muy difícil y ese reto se juega con cada canción.
Generar un repertorio y que la gente conecte con la música es muy difícil y ese reto se juega con cada canción.
M.M: Más allá del resultado, ¿qué os gustaría que la gente recordase de vuestra actuación?
T.Q: Que fue honesta y muy nuestra. Si alguien se va a casa tarareando la canción oye se sube a nuestra aventura, habremos triunfado.
M.M: Venís de otros proyectos musicales. ¿Qué tiene The Quinquis que no habíais tenido antes?
T.Q: Experiencia y saber bien lo que quieres y lo que no y construir desde ahí. Hemos firmado con un sello independiente que nos apoya desde su espacio y sabemos que el reto está en hacer buenas canciones. El resto del ruido ya lo conocemos y no nos interesa. Vamos con todo, queremos tener un repertorio sólido y tener un directo a la altura y poder poner nuestro sello en cada paso, que queremos dar de uno en uno y a pesar de la voracidad de la industria, a nuestro ritmo.
M.M: ¿Sentís este grupo más como un reinicio o como una evolución natural personal?
The Quinquis es una evolución, una mutación que nace precisamente de un montón de experiencia previa muy satisfactoria y de ser felices haciendo música.
M.M: ¿Quién es el más impulsivo y quién el que pone el freno?
T.Q: Nos turnamos bastante, la verdad. A veces uno empuja y el otro duda, y a veces es justo al revés.
Un géminis y dos escorpio… buena mezcla.