Los tiempos han cambiado para Penny Necklace, y Odette, Julia y Diana han querido mostrar las inquietudes de su momento actual reinventando su proyecto de la forma más personal y compleja hasta la fecha con ‘Este es es el disco-fanzine de Penny Necklace’ (Autoproducido, 2015), financiado a través de un exitosos crowdfunding.
A Penny Necklace se le había etiquetado como música de cantautor, folk acústico, synthpop, menstruafolk, indiepop tropical o grunge noventero, pero ellas pasan de etiquetas. Tienen un objetivo claro: hacer algo diferente para transmitir su música. Fruto de sus nuevas inquietudes han cambiado de idioma, han explorado nuevos sonidos y han aunado varias formas de expresarse creando un disco-fanzine con varias lecturas.
Un proceso de varios meses junto a Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly, Mucho) como productor, trabajando en tres estudios distintos entre Aranda del Duero y Madrid, para acabar mezclando y masterizando con Manuel Cabezalí (Havalina).
Nos contenta la entrevista Odette.
¿Cómo se presenta este 2016 que acabamos de iniciar?
Lleno de ilusión y entusiasmo. Resplandeciente.
A finales de 2015 salió vuestro primer disco-fanzine, ‘Este es el disco-fanzine de Penny Necklace’ producido por Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly, Mucho) y grabado en tres estudios distintos entre Aranda del Duero y Madrid, para acabar mezclando y masterizando con Manuel Cabezalí (Havalina). ¿Cómo ha sido la experiencia de grabación?
Ha sido una grabación por fascículos o capas. Hemos tenido tiempo de madurar y reposar cada estrato e ir contruyendo una obra completa con la ayuda de mucha gente que son parte de este nuestro proyecto.
El disco empieza con el tema ‘Aranda’. Recuerdo que os vi por primera vez en Sonorama Ribera 2014 en el Red Bull Tour Bus y fue una grata sorpresa, ¿cuál es vuestra relación con el pueblo y vuestro recuerdo del festival?
Empezamos a decidir el rumbo de este disco a raíz de un premio que nos dieron desde Neo Box en colaboración con el Sonorama con el que grabamos los tres primeros temas que formarían parte de este álbum y tuvimos nuestra primera experiencia en el festival. Para nosotras Aranda a sido el pistoletazo de salida de este trabajo y la motivación de muchos cambios (idioma, sonido, estilo, funcionamiento, expectativas…). La brújula.
Cambio de idioma al castellano, el formato del disco (fanzine) con mucho peso del diseño, la fotografía y lo literario son parte del cambio en Penny Necklace. ¿Cómo surgen estas nuevas inquietudes para transmitir la música que hacéis?
La realidad es que esas inquietudes son mucho anteriores a este trabajo, pero nunca las habíamos unido en un proyecto conjunto con la música y nos pareció una buena ocasión para explotar todas nuestras facetas creativas e intereses y ofrecerlo así como premio a los mecenas que confían en nuestro proyecto de antemano.
No nos olvidemos de que vuestro disco-fanzine ha sido posible gracias a los mecenas que os apoyaron en vuestro crowdfunding, ¿cómo fue el recibir el apoyo de la gente?
Que nuestro trabajo signifique algo para alguien es nuestro motor. Solo gracias a ellos todo esto es posible. Este disco es suyo y así lo pone en la última página del fanzine. El crowdfunding es la forma perfecta de hacer nuestro proyecto común y conseguir así que todo el que quiera sea parte de él. Penny Necklace es todo eso.
¿Qué os ha inspirado para este nuevo trabajo?
Todo el trabajo, tanto lírico como pictórico y audiovsual, gira alrededor de una idea común, la introspección. La capacidad de pararse y observar dentro de uno y de su propia conciencia o estados de ánimo para reflexionar sobre ellos y desmembrar que ha llevado a lo que es eso y que quieres hacer en consecuencia, intentar averiguar como ser capaz de intervenir en el futuro sin miedo a equivocarse.
Un momento, ¿por qué un disco-fanzine?
El disco-fanzine es un formato distinto, un formato editorial de varias lecturas, con el que ofrecemos una obra compleja en la que sumergirse todo lo profundo que se quiera, como alternativa al disco convencional y dándole importancia tanto al contenido como al continente.
Habladnos del trabajo de Mariana Borau, autora del próximo docu-musical titulado “Esta es la película de Penny Necklace”, que albergará varios videoclips con los temas del disco.
Penny Necklace somos todos los que se sientan parte de Penny Necklace. Nos gusta colaborar con otros artistas y crear cosas conjuntas en relación y con la música como base para crecer porque creemos que la unión hace la fuerza porque cada uno es bueno en algo, y en este caso Mariana es una visionaria del mundo onírico que reinterpreta en sus imágenes. Le propusimos que documentara el disco desde su visión y empezamos con ‘Purpurina’ y llegaremos hasta donde lleguemos o hasta que se acabe el disco.
Una banda con tres integrantes femeninas, ¿notáis más facilidades o dificultades a la hora de formar un grupo/dar conciertos o no tiene absolutamente nada que ver?
Cualquier equipo de trabajo es la unión de individuos que conectan se complementan y hacen crecer el proyecto total. En este caso hemos conseguido el equilibrio entre Diana, Julia y yo, y de forma espontanea ha resultado ser un grupo de 3 mujeres, pero no es mas que tres piezas de un mismo todo. Es algo que le llama más la atención a algunos de fuera que a nosotras mismas. Creemos que lo que facilita o dificulta el trabajo es la capacidad de esfuerzo y organización y la responsabilidad y respeto ante lo que haces, no ser chica o chico.
¿’Fucsia y Gris’ realmente es tan ‘Explicit’ como dice Spotify?
Depende de lo que Spotify considere explicit. Una vez más huimos de las etiquetas que para nosotras no tienen mucho sentido. Que cada uno la escuche y decida como explicita, incomoda, o sucia le parece. Para nosotras no lo es. Solo es sexy.
Conciertos próximos para poder veros.
La presentación oficial del disco será el viernes 5 de febrero en la sala El Sótano de La Latina (Madrid), un sitio muy especial con un aforo reducido para ofrecer un espectáculo muy especial donde volcar todo este trabajo en directo. Este próximo fin de semana empezamos a tocar el disco en Murcia (Sala Rem) junto a Claim (el viernes 15 de enero), el sábado nos vamos a Almansa (Albacete) para presentar nuestro directo en La Cabaña y acabamos el domingo el Café la Palma (Madrid) con una entrevista y acústico para el programa El hombre que se enamoró de la Luna.
¿Qué estáis escuchando últimamente?
Últimamente le estoy dando muy duro a Sorry Kate, Matatigre y Baywaves en el ámbito nacional, aunque la realidad es que el disco que me escucho por lo menos una vez a la semana sigue siendo Current de Tame Impala. Contestando a esta entrevista tengo de fondo el If You Wait de London Gramar por dar mas información.
Muchas gracias por vuestro tiempo.
Gracias a vosotros por la entrevista y por escuchar nuestro trabajo con tanto cariño y atención. Es un autentico placer. Un abrazo, Odette.
Podremos verlas en directo en Murcia el 15 enero junto a Claim
DÓNDE: Sala REM
CUÁNDO: Viernes 15 de enero a partir de las 22:30 horas
ENTRADAS: 5€ anticipadas aquí / 8€ taquilla